TOIDOG ru
» » Натюрморты художников в графике

Натюрморты художников в графике

Рубрика : Документы

Поскольку настоящее пособие является продолжением цикла ранее изданных автором работ по черно-белой ицветной графике, базовые теоретические понятия о графическом изображении излагаются избирательно ицеленаправленно.



Натюрморты художников в графике видеоматериалы




Это позволяет больше внимания уделять изложению творческого процесса, включающего приемы и техники практической работы. Нет человека, который бы не знал, что это такое. Натюрморты вот уже несколько столетий украшают интерьеры множества квартир, особняков и общественных зданий.

Репродукциями с их холстов и сегодня заполнены книжные магазины многих столиц мира и сувенирные отделы крупнейших художественных музеев. Радость и полнота восприятия жизни родоначальников жанра натюрморта продолжает восхищать почитателей искусства. Чувственная прелесть материального мира — главная тема их художественных поисков в натюрморте. Каждая любовно выписанная вещь имеет неповторимый цвет, фактуру, форму.

Многие известные художникипедагоги Западной Европы и России считали натюрмортные постановки важнейшей формой обучения искусству. Венецианов, понимая значение натюрморта в учебном процессе, настоятельно советовал своему бывшему ученику А. Алексееву, занявшему место учителя рисования вПскове, обратиться к натюрморту.

Трепет живой жизни, сохраняющейся в натурном натюрморте, вносит в обучение особый смысл, открывает красоту и разнообразие, которые должны сохраняться в настоящем творчестве всю жизнь. Даже простое повторение учеником предметных форм в грамотно поставленном педагогом натюрморте — заметный шаг к успеху.

Графику натюрморта невозможно рассматривать без связей с живописью натюрморта. Они находятся в рамках одного жанра и по сюжетным характеристикам, и по построению композиции часто почти идентичны. Множество графических листов являются повторением в гравюре холстов известных мастеров кисти.

Однако условность искусства графики и особенности графических материалов позволяют графике натюрморта иметь свою специфику художественного языка, который придает графическому натюрморту особую характерную прелесть. Не случайно коллекции натюрмортов графических кабинетов во многих музеях насчитывают тысячи единиц хранения. Выставки, посвященные истории графики натюрморта, активно посещаются зрителями.

Многие любители искусства посвятили свою жизнь собиранию натюрмортной графики. Например, имеется огромное количество почитателей натюрмортной графики Ф.


Блог о мировой живописи, графике, скульптуре. Моих путешествиях по Дальнему Востоку России

Толстого и художников его круга. Но чем же все-таки привлекает графика натюрморта? Чистотой ли использования выразительных средств, условностью языка или вязью вырезанных на металле линий?



в графике художников натюрморты


Конечно, волшебная ажурная фактура из переплетающихся четких линий и штрихов разной толщины, покрывающая гравированные натюрмортные композиции, никогда не встречается в живописи. Она всегда завораживает взор, затягивает зрителя вглубь печатных листов. Оперение птиц, чешуя и кожа рыб и змей передаются в графике так тонко, что изображения трудно воспроизвести даже в современной полиграфии.



художников в графике натюрморты


Любые формальные поиски, а графика этому способствует, всегда должны быть направлены на образное раскрытие изображаемо- 6 го. Формальные упражнения, присутствующие в любой художественной школе, — только путь к поиску новых средств выражения натуры. Вещи, которыми мы пользуемся в домашнем обиходе, при изображении в натюрморте образуют свою среду, переносятся в иное измерение. Сочетания простых предметов могут выражать самые сложные и возвышенные чувства человека, вызывать ассоциации, далеко уходящие от материальной сути предметов.


Натюрморт как жанр изобразительного искусства

Натюрморт — это сообщение, иногда даже криптограмма, которую необходимо разгадать, чтобы понять суть. Эти связи, выхваченные из среды световым потоком или упрятанные в игре теней, образуют особый таинственный мир, присущий каждой предметной композиции.

Мы знаем, что линий, так широко используемых в графике, в природе не существует. Изображая на бумаге линиями образ, мы уже создаем ситуацию, которая даже при всем стремлении к реальности изначально условна. Поэтому, рассматривая натюрморт как уникальный жанр, позволяющий сосредоточиться на существе множества чисто художнических вопросов, мы должны понимать, что графически их можно решать весьма необычно и даже па- радоксально.

Не случайно, что в XX в. Сравнение живописи и графики натюрмортов, изображенных художниками-кубистами, красноречиво это подтверждает. Все это заставляет нас с особым вниманием отнестись к графическим европейским натюрмортам XX в.

При изложении опыта мастеров искусства, который приводится в нескольких главах пособия, мы постарались очертить особенности решений трех разновидностей графического натюрморта и семи основных сюжетных направлений натюрмортной практики. В отличие от голландских натюрмортов, где вещи, поглощенные световой средой, изображены в единстве с ней, в картинах русских мастеров предметы, выписанные очень тщательно, даже мелочно, живут как бы сами по себе, вне зависимости от окружающего пространства.

В начале XIX века большую роль в дальнейшем развитии натюрморта сыграла школа А. Венецианова, выступавшего против строгого разграничения жанров и стремившегося научить своих воспитанников целостному видению натуры. Венециановская школа открыла новый для русского искусства жанр — интерьер.



графике натюрморты художников в


Художники показывали различные помещения дворянского дома: В этих произведениях важное место отводилось изображению различных предметов, хотя сам по себе натюрморт почти не интересовал представителей круга Венецианова во всяком случае, сохранилось очень немного натюрмортов, выполненных учениками знаменитого живописца. Тем не менее, Венецианов призывал своих воспитанников тщательно прорабатывать не только лица и фигуры людей, но и окружающие их вещи.

Offline В картинах, созданных талантливыми учениками Венецианова, вещи переданы правдиво и свежо. В творчестве венециановцев есть и работы, которые по своей сути не являются натюрмортами, но, тем не менее, роль вещей в них огромна. Сороки, хранящиеся в собрании Русского музея в Санкт-Петербурге.


Бесчастнов. Графика натюрморта

Фрагмент, , Русский музей, Санкт-Петербург Дата: Хруцкий, написавший множество прекрасных картин в духе голландского натюрморта XVII века. Хотя он не писал собственно натюрмортов, мир вещей, созданный им, восхищает своей красотой и правдивостью. Осязаемо реально передано стекло: Тончайшее и прозрачное, оно как будто издает нежный хрустальный звон.

ГТГ Федотов не отделяет предметы от интерьера, поэтому вещи показаны не только достоверно, но и живописно тонко. Каждый самый обычный или не слишком привлекательный предмет, занимающий свое место в общем пространстве, кажется удивительным и красивым. Offline Во второй половине XIX века жанр натюрморта практически перестал интересовать художников, хотя многие жанристы охотно включали элементы натюрморта в свои композиции.

Большое значение приобретают вещи в картинах В. Перов, Чаепитие в мытищах, Натюрморты представлены в жанровых сценах А. Все эти полотна ныне хранятся в собрании Третьяковской галереи. Offline В —х годах ведущим жанром в русской живописи оставался бытовой, хотя пейзаж и портрет также занимали важное место. Огромную роль для дальнейшего развития русского искусства сыграли передвижники, стремившиеся показать в своих произведениях правду жизни.

Художники стали придавать большое значение работе с натуры и потому все чаще обращались к пейзажу и натюрморту, хотя многие из них считали последний напрасной тратой времени, бессмысленным увлечением формой, лишенной внутреннего содержания. Крамской упоминал об известном французском живописце, не пренебрегавшем натюрмортами, в письме к В.

Поленова , Музей-усадьба Абрамцево , по манере исполнения немного напоминающий натюрморты И. Непритязательный по своему мотиву мелкие полевые цветы в простой стеклянной вазе , он, тем не менее, восхищает своей свободной живописью. Во второй половине х годов похожие букеты появятся в живописи И. На большом полотне изображены лежащая на ковре огромная собака и ребенок, тянущийся из кресла к фруктам на столе. Но эти фигуры — всего лишь детали, нужные автору для того, чтобы оживить натюрморт — множество роскошных вещей в мастерской художника.

Написанная в традициях фламандского искусства, картина Маковского все же трогает душу зрителя. Художник, увлекшийся передачей красоты дорогих вещей, не сумел показать их индивидуальность и создал произведение, главная цель которого — демонстрация богатства и роскоши. Offline Первые зачатки нового натюрморта можно обнаружить в живописи художников, работавших на рубеже XIX-XX столетий: Именно в то время в русском искусстве натюрморт появился как самостоятельный жанр.



графике в натюрморты художников


Радищева В начале XX века большую роль в развитии русского натюрморта сыграли такие художники, как А.


Ссылки

Год выпуска: 2015
Совместимость: Win 8, 10, OSX
Локализация: Русский Английский
Вес : 18.65 Mb




Блок комментариев

Ваше имя:


Email:




  • © 2008-2017
    toidog.ru
    Напишите нам | RSS записи | Sitemap